《2024年新编高中同步作业高中语文选修1人教版》

文本一
世间最美的坟墓
茨威格
我在俄国所见到的景物再没有比托尔斯泰墓更宏伟、更感人的了。这块将被后代永远怀着敬畏之情朝拜的尊严圣地，远离尘嚣，孤零零地躺在林荫里。顺着一条羊肠小路信步走去，穿过林间空地和灌木丛，便到了墓冢前。这只是一个长方形的土堆而已。无人守护，无人管理，只有几株大树荫庇。他的外孙女跟我讲，这些高大挺拔、在初秋的风中微微摇动的树木是托尔斯泰亲手栽种的。小的时候，他的哥哥尼古莱和他听保姆或村妇讲过一个古老传说，提到亲手种树的地方会变成幸福的所在。于是他们俩就在自己庄园的某块地上栽了几株树苗，这个儿童游戏不久也就忘了。托尔斯泰晚年才想起这桩儿时往事和关于幸福的奇妙许诺，饱经忧患的老人突然从中获得了一个新的、更美好的启示。他当即表示愿意将来埋骨于那些亲手栽种的树木之下。
后来就这样办了，完全按照托尔斯泰的愿望；他的墓成了世间最美的、给人印象最深刻的、最感人的坟墓。它只是树林中的一个小小长方形土丘，上面开满鲜花，没有十字架，没有墓碑，没有墓志铭，连托尔斯泰这个名字也没有。这个比谁都感到受自己声名所累的伟人，就像偶尔被发现的流浪汉、不为人知的士兵那样不留名姓地被人埋葬了。谁都可以踏进他最后的安息地，围在四周的稀疏的木栅栏是不关闭的——保护列夫·托尔斯泰得以安息的没有任何别的东西，唯有人们的敬意；而通常，人们却总是怀着好奇，去破坏伟人墓地的宁静。这里，逼人的朴素禁锢住任何一种观赏的闲情，并且不容许你大声说话。风儿在俯临这座无名者之墓的树木之间飒飒响着，和暖的阳光在坟头嬉戏；冬天，白雪温柔地覆盖这片幽暗的土地。无论你在夏天还是冬天经过这儿，你都想象不到，这个小小的、隆起的长方形包容着当代最伟大的人物当中的一个。然而，恰恰是不留姓名，比所有挖空心思置办的大理石和奢华装饰更扣人心弦。今天，在这个特殊的日子里，成百上千到他的安息地来的人中间没有一个有勇气，哪怕仅仅从这幽暗的土丘上摘下一朵花留作纪念。人们重新感到，这个世界上再也没有比这最后留下的、纪念碑式的朴素更打动人心的了。老残军人退休院大理石穹隆底下拿破仑的墓穴，魏玛公侯之墓中歌德的灵寝，西敏司寺里莎士比亚的石棺，看上去都不像树林中的这个只有风儿低吟，甚至全无人语声，庄严肃穆，感人至深的无名墓冢那样能剧烈震撼每一个人内心深藏着的感情。
(有删改)
[赏析]《世间最美的坟墓》是一篇平淡其外激情其中的散文。从表面看，这似乎是一篇游记——记游托尔斯泰墓，但实质上它是一篇抒情散文，作者借游览托尔斯泰墓抒发对这位伟大作家的崇敬之情。托尔斯泰的坟墓极普通、极朴素，作者却称之为“世间最美的坟墓”。其之所以美，是因为朴素的坟墓里埋葬着一位品格高尚、给人类创造了巨大精神财富的伟人。坟墓的平凡普通与伟人英名极不相称，对比中表达了这样一种观念：精神的力量可以长久地震撼人们的心灵，并让人们永久铭记。这正是作者的立意所在，普通蕴含着伟大。

文本二
海明威：一片精神的大海
凌先有
我怀着敬仰的心情走进海明威故居。
从一楼踩着吱吱呀呀作响的楼梯拾级而上，攀登到二楼，来到了海明威诞生的房间。这是一间宽敞而明亮的卧室，摆设和用具非常简朴，一张钢管支架的大床摆在卧室中间。1899年7月21日，海明威就在这里诞生。海明威的父亲是位医生，卧室床脚的筐里盛着人手的骨骼，小方几下直接放着一颗骷髅，书桌上木盒打开，里面是显微镜，衣柜门外靠着一整块玳瑁的壳和海葵、海星的化石。我想，海明威对生物学的强烈兴趣及对野外活动的痴迷大概就是从这里启蒙的吧。
从二楼下到一楼，走进客厅。客厅摆放着一架钢琴，琴上有一尊贝多芬石膏像。壁炉里有霓虹闪烁，像久久不息的火苗。居室陈列着海明威画过的画，以及他捡的贝壳、石头、枫叶。墙壁上悬挂着海明威用榛子喂松鼠、在密歇根湖边钓鱼、在芝加哥河中划船的老照片。这一切，都印证着海明威对生活浓厚的兴趣和非凡的经历。
海明威的一生充满了传奇色彩。他的足迹到过美洲、欧洲、亚洲、非洲等许多国家。他曾经在大西洋上做过飘荡的渔夫，在非洲坦桑尼亚炎阳的照射下猎过猛兽，在西班牙斗牛场上当过斗牛士。他到过第一、第二次世界大战的战场，在战地被炸伤却幸免于难，在非洲乘坐飞机坠落丛林却涉险生还。他的身上中过237片弹片，头上缝过57针。这种非凡的经历孕育出他那“硬汉子”的性格。海明威正是将这些真实体验作为写作的素材，倾注笔端，才创作出了诸如《战地春梦》《午后之死》《非洲青山》《雪山盟》《战地钟声》《老人与海》等历久不衰的传世佳作。
坐在海明威客厅宽大的沙发上，感受着作家伟大的人生和人格，不禁陷入沉思。我感到每个人都有自己的经历，磨难也好，厄运也好，只要不轻视它、不屈服于它，都会变成一笔无价的财富。
我在海明威故居的小楼上下缓缓穿行，试图找到作家创作的房间，但始终没有如愿。
海明威一生勤奋创作，据说他早上起来的第一件

事

就是进行写作。与常人不同的是，他写作时习惯站着写。他说：“我站着写，而且是一只脚站着。我采取这种姿势，使我处于一种紧张状态，迫使我尽可能简短地表达我的思想。”他尊奉美国建筑师罗德维希的名言“越少，就越多”，使作品趋于精练、充实、含蓄、耐人寻味，缩短了作品与读者之间的距离。
正是这种严谨的创作态度，使他写《老人与海》时花了很大的精力，校改了两百多次，本来可以写成一千多页的长篇，最终只剩下几十页的一个短中篇。假如仍是一千多页的长篇，那就不是海明威了，诺贝尔文学奖也将与他无缘。海明威的创作净化了当时的文风，掀起了一场“文学革命”。因此他被同时代及后来的许多作家奉为大师，他的作品不断地吸引着世界上一代又一代的众多读者。
莫不是海明威站着创作，不需要专门的工作室？在故居的大门内，我向一位黄发碧眼、身着白色高领毛衣的女工作人员打听。她比画着告诉我，这里是海明威的出生地，作家只在这儿度过了少年时期。海明威19岁就离开这里加入了美国红十字会战地服务队，开始了他艰难的一生。他的大多作品是在法国巴黎和古巴哈瓦那创作完成的。
从海明威故居出来，我的手里已经捏了一沓有关海明威的资料和照片。海明威少年时的那张照片大概是在故乡芝加哥留下的，一头乌黑光滑的头发，明亮的眼睛透出聪慧和坚定。而老年时期的那张照片，白帽白须，嘴角漾出一丝微笑，深邃的目光透出执着和刚毅。我想起海明威在《老人与海》中写到的圣地亚哥：“他那双眼睛啊，像海水一样蓝，是愉快的，毫不沮丧的。”
这就是海明威的人生。人有许多外在的东西大多很难赢得人们发自内心的敬意，而精神的胜利和富有却往往能感人肺腑。
(有删改)
[赏析]海明威只活了61岁，但是他那丰富而颇有传奇色彩的生活阅历、严谨而踏实的创作态度，特别是他身上所展现的“硬汉子”品格——聪慧、坚定、执着、刚毅，使他充满神秘感，让后人对他发自内心的崇敬。

文本三
唯有孤独永恒
——纪念加西亚·马尔克斯逝世三周年
新华社北京4月17日新媒体专电（记者张霓） 17日，在哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯逝世三周年之际，人们聚集在北京金台艺术馆马尔克斯的雕像前，向他献上美丽的黄色花圈，并用黄色的蝴蝶来纪念这位文学巨匠。
哥伦比亚驻华大使奥斯卡·鲁埃达在献花仪式上说：“一个古老的印第安神话讲到，如果你想祈求幸福或者期望梦想成真，那么捉一只蝴蝶把心愿传递给它，再将它放飞，感恩的蝴蝶将带着你的愿望飞走，随即幸福、快乐、爱与美好将向你走来。今天，我们用黄色的蝴蝶来纪念这位诞生于哥伦比亚、用不朽巨作感动世界文坛的伟大作家。”
鲁埃达说：“加西亚·马尔克斯用幸福的颜色——黄色绘制他的作品。在他的作品中黄色有着特殊的含义。”
马尔克斯无黄玫瑰不欢，没有黄玫瑰的芬芳气息围绕身边，大师是无法写作的。马尔克斯曾经说：“当有黄玫瑰在的时候，坏事远离于我。很多时候创作毫无进展，稿纸撕掉了一张又一张，直到我望一眼花瓶，才发现了问题所在，黄玫瑰不在那里。当人们把黄玫瑰给我送来之后，一切才好转起来。”
三年前，加西亚·马尔克斯与世长眠。逝者已矣，但灵魂不朽。
鲁埃达说：“加西亚·马尔克斯和他的作品留在了中国，在中国读者心中成为经典。如今，《百年孤独》《霍乱时期的爱情》和《枯枝败叶》等九部作品已被译成中文。今天我们聚集在马尔克斯的雕像前共同纪念这位伟人。”
2013年，为庆祝马尔克斯获得诺贝尔文学奖三十周年，金台艺术馆馆长袁熙坤创作了马尔克斯的半身铜像。他说：“我用这种永恒的方式让马尔克斯追求光明的思想在这片土地上传播，这座雕像也见证了中哥人民的友谊。”
“马尔克斯是中国读者最为熟悉的作家之一。他的名著《百年孤独》在20世纪80年代在中国流传，当时在国内就形成了一股研究和评论的热潮，这股热潮至今仍在继续。他用亦真亦幻的手法巧妙地演绎了拉丁美洲人民为摆脱思想禁锢，探索自身发展的艰辛道路。”袁熙坤说。
在他看来，《百年孤独》反映了作者期盼拉丁美洲人民独立的愿望，并建立文明团结的新社会。他的思想影响了中国几代作家和读者，并催生了以“寻根”文学为核心的中国当代文学。
马尔克斯1927年3月6日生于哥伦比亚的阿拉卡塔卡镇，在外祖父家度过了他的童年。儿时外祖父经常给他讲战争的故事，而他的外祖母总是给他讲述各种妖魔鬼怪的惊悚故事，这些经历成为马尔克斯所创的文学流派“魔幻现实主义”的雏形。
作为哥伦比亚作家、记者和社会活动家，马尔克斯是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物，也是20世纪最有影响力的作家之一。1982年他获得诺贝尔文学奖，他的作品将现实主义与幻想结合起来，创造了一部风云变幻的哥伦比亚和整个南美大陆神话般的历史。
他的小说《百年孤独》自1967年问世以来，已被翻译成40多种语言，被认为是拉丁美洲“文学爆炸”时代的代表作品，在世界文学史上占有重要的地位。包括《百年孤独》在内，他的多部作品在中国陆续出版。
马尔克斯曾经表示，“孤独”是他创作中永恒的主题。他擅长描写以死亡为背景的种种生活现象下的孤独，如梦境中的孤独、困境中的孤独和面临他人死亡时的孤独等。马尔克斯的创作理念在于向读者揭示20世纪上半叶哥伦比亚乃至整个拉丁美洲所处的封闭、落后、腐败和独裁的社会氛围。
鲁埃达在接受新华社记者采访时表示，马尔克斯的孤独并不是外在的孤独，而是内心的孤独。他可以有很多的朋友，但是他依然在他的世界中享受孤独，他的世界由现实与魔幻组成。
虽然忙于创作，但马尔克斯从来都没有忘记过自己记者的身份。“今天，我们纪念的不仅是一位文学巨匠，更是一位记者。”鲁埃达说。
马尔克斯的文学生涯始于他为《观察家报》做记者的工作。他曾说道：“记者是世上最好的职业，那种永不消退的激情只能在与现实赤裸裸的交锋中得以消化和吸收。”他还说：“一条新闻是永远不会完结的，最好的新闻并不一定是最快发出的那一条，很多时候反而是表述最完美的那一条。”
在马尔克斯去世当天，2012年诺贝尔文学奖获得者、中国作家莫言表示，自二十世纪六十年代至今，世界上的确没有一本书像《百年孤独》那样产生广泛而持久的影响。感谢这个天才的头脑，他发明了一种独特的小说，也发明了一种让自己永生的方式。
(有删改)
[赏析]马尔克斯的文学创作始终与他自己的亲身经历、他的国家、他的民族以及拉丁美洲那块大陆密不可分。他不是那种纯粹为了艺术而艺术的作家，他的作品往往是由他个人经历或者家族经历的某些闪光碎片拼接而成的，人们可以毫不费力地在那些光怪陆离的作品中找到真实生活的投影。正因为他在作品中杂糅了地域风格、传统小说的叙事魅力以及现代主义文学着力表达的空虚异化，才受到传统作家的赞赏，也让那些现代主义作家爱上了他。
「群文探究」
1. 上面的几篇文章介绍了一些外国著名作家的材料。外国小说的知识背景、写作思路、语言表达等均与我们中国文化有很大的差异。那我们应该怎样学习外国文学呢？
2. 假如某电视台“文化大百科”栏目要以“文学创作与生活”为主题做一期访谈节目，节目组请到了海明威和托尔斯泰两位作家。而你作为节目主持人，要对他们进行采访。请你结合选文的内容充分发挥想象力，写一篇访谈录。

答案： 1. 参考示例：①了解外国文化内涵。当我们阅读一本外国人所写的小说之前，还需要了解一些外国文化内涵。很多西方著作或多或少打上了宗教的烙印，就连《简·爱》这部比较世俗的作品也是一样的。②对作品人物和情节的梳理。一般来说，外国小说涉及的人物和事件很多，有些甚至可以跨越时代。如雨果的《巴黎圣母院》、司汤达的《红与黑》。因此，在阅读作品之前可以通过序言来了解大概。③对作者的了解和认识。我们也许会有这样的问题：为何作者要这样写？也许只有通过作者生平和作品才能够真正地了解和体会到作者的情感态度。④了解作品思想内涵和语言艺术。阅读外国小说可以使我们深入了解这种文化和语言艺术的魅力。每位小说作者的叙述方式和遣词造句的风格不太一样，但是都能给人一种审美体验。2. 参考示例：首先要在阅读选文以及相关小说的基础上，把握海明威、托尔斯泰这两位作家的形象特点、文学创作的特点和主要的创作思想。然后进行充分、合理的想象，依据访谈主题提出问题（提出的问题要符合题目要求，要有层次感，要围绕主题并联系上述作品）。最后，拟设与海明威、托尔斯泰的谈话，既要体现出人物形象特点，也要服务于访谈主题。